弗朗索瓦·布歇《躺着的少女》

Girl Reclining

Francois Boucher

1751

法国画家布歇曾任皇家首席画师，他的艺术是为宫廷和贵族服务的，当时法国上流社会的宠儿，他的技术与才华从来没有让他的赞助者们失望过。

《躺着的少女》布歇最著名的画作，它摆脱了神话或故事的叙述背景，呈现出对官能的直接赞美。柔美的光线、丰韵的肉体、迷人的织物，散发着致晕的香韵。整幅画作的基调是纯真的，正如画家所言：“她像百合花那样洁白，拥有自然或艺术所能赋予的所有美丽。”

布歇以惯用的手法，描绘了躺在沙发上的奥达丽斯克的裸体，丰满健美、曲线柔和、饱满流畅、造型严谨、色彩丰富，极富艺术感染力。

弗拉格纳尔《秋千》

The Swing

Fragonard

1767

《秋千》是弗拉戈纳尔最有名的代表作，创作于1766年。

这幅画是巴黎圣朱丽安男爵和其情妇的肖像画，画面场景也是出自订画人的授意。画中描绘的是贵族和情人夫妇在茂密的丛林中游玩戏耍。年轻的贵妇人正在荡秋千，眼光中充满挑逗，她故意把鞋踢进树林中，挑逗贵族。贵族则坐卧在画的左下角，欣赏情妇裙摆下的双腿。而情妇的丈夫在画的隐蔽处推秋千，而且正好丈夫的位置看不见贵族，反而笑盈盈地看着自己的妻子荡秋千。作品趣味虽然轻佻俗艳，却很符合当时贵族的口味，无论题材与形式，都体现了典型的洛可可风格。

约瑟夫·赖特《气泵里的鸟实验》

An Experiment on a Bird in the Air Pump

Joseph Wright of Derby

1768

《气泵里的鸟实验》展现了科学实验和惊恐的旁观者。

一位科学家正在演示气泵的原理,随着空气被抽走,可观察到鹦鹉垂死的挣扎,如果及时将空气再送回,小动物又将得以死而复生。画中使用了戏剧化的灯光效果,每一个人对实验都有不同的回应,整个画面极富张力。画作生动的混合了实验潜在的危险和观者的情绪。单一光源流溢出强烈的明暗效果，动人的情节设置，逼真的细节构成，完美的捕捉了工业革命的时代精神。

本杰明·委斯特《乌尔夫将军之死》

The Death of General Wolfe

Benjamin West

1770

新古典主义画作《乌尔夫将军之死》描绘1759年不列颠少将乌尔夫，赢得了战役却失去了生命，阵亡于魁北克战役的场景。委斯特将乌尔夫表现为现代贵族英雄，画中体态有基督下十字的隐喻，徘徊不定的云层呼应了软垂的身躯，真实而非古典的服饰，同伴的反映和表情，进一步强化了作品的现实感染力。

画面以古典主义的构图方法来展示残酷的战争，出场人物比较真实，包括服装与各种细节，因此它又是现实主义的。

亨利·富塞利《梦魇》

The Nightmare

Henry Fuseli

1781

亨利·富塞利的作品以奇怪异常而闻名于世，此作便是其中一件代表之作，作品混合了传说和梦境，着重刻画了思想的非理性方面的力量。

在英国的传说里，恶魔总骑着母马，在黑夜里张狂地呼啸奔驰，左方红色布帘探出的马头，暗示噩梦以魔鬼的形象出现；妇人向下弯曲的弧线，仿佛是被噩梦捕获，呈现一种无力挣扎的形象。

路易·达维特《贺拉斯兄弟之誓》

The Oath of Horatii

Louis David

1785

新古典主义之父达维特，充满舞台感的政治寓言画《贺拉斯兄弟之誓》，描绘贺拉斯三兄弟在出征前向父亲宣誓的情景。

画面左侧全副武装的三兄弟，表情刚毅，伸出的手臂表现出坚定刚强的信念。光线从他们的后面照进来，更突出了父亲的庄严和儿子们的刚毅。而在画面右侧的三兄弟的母亲和妻儿无助的蜷缩着，他们哀伤而无助，反衬出男人们的执著和紧强，也增加了悲壮的氛围，画面背景中的简洁有力的古希腊多利克柱将贺拉斯兄弟们衬得更加壮美。

整个画面构图严谨，色彩庄重沉着，每一个细节都被画家描绘得真实而严谨，体现了新古典主义美术的重要特征：庄严、肃穆、优美、典雅。

戈雅《1808年5月3日》

Third of may 1808

Goya

1814

这幅有史以来最残酷和真实的战争图像，描绘拿破仑军队占领西班牙，西班牙起义者，在皮奥山附近被法军处决的场景。

在黑色的夜幕下，远处的房屋、天空等淹没在黑暗中，光线明亮的地方正是即将被杀的起义者所在的地方。侵略者士兵正举起枪准备处决这些起义者，站成一排的士兵端着枪背对着观众，但却能够感受到他们的无情、冷酷和残忍，即将被处决的起义者们面对着观众，他们有的表情愤怒、誓死不屈，有的面露恐惧，在他们的旁边是已经躺在血泊中的同胞。

该画是戈雅最具代表性的作品，也是一副杰出的爱国主义历史画，画面中的色彩也运用的恰到好处，黑色的夜幕、被处决者的衣服、士兵冷冰冰的背影等相互呼应，画面中心高举双臂、穿白色衣服的男子突出了枪杀的主题，也是画家抨击侵略者残暴的方式。

该画采取了对角线的构图方法，使整个画面显得丰富饱满，立体感很强，并充斥着艺术的张力。

大卫·弗里德里希《雾海中的漫游者》

Wanderer above the Sea of Fog

Caspar David Friedrich

1818

《雾海中的漫游者》是弗里德里希最引人入胜的画作，描绘了的自然风景中的崇高力量。

一个漫游者身穿深色的衣服，卷曲的头发在风吹之下有些摆动，拄着手杖站在一座山峰之上。前方是雾海，诸多山峰林立，漫游者在向左前方望去，那里有画面上最高的山峰。

正如画家所言：“当你闭上肉体的眼睛，你就能够用心灵眼睛观察你的绘画。”

籍里柯《梅杜萨之筏》

The Raft Of The Medusa

Theodore Gericault

1819

该画是法国浪漫主义美术的先驱者籍里柯的优秀代表作。画作取材于真实的海难事件，法国海军战舰“梅杜萨号”在开往非洲的途中不幸沉没。军官们自己逃生，仅有一只临时搭建的救生筏载着一些乘客，许多人因此丧生，只有最后剩下的十几个人遇到搭救才幸免于难。

画面描绘了在大海上，漂浮着一只岌岌可危的木筏，海风鼓起床单做的桅帆，巨浪掀起的木筏在不停地颠簸。筏上的难民有的已奄奄一息，有的还在眺望远方。被簇举在高处的人挥舞着手中的红、白色布巾，不断地向远方呼救。 画家以金字塔形的构图，把事件展开在筏上仅存者发现天边船影时的刹那景象，刻画了遇难者的饥渴煎熬、痛苦呻吟等各种情状，画面充满了令人窒息的悲剧气氛，该画是浪漫主义画作代表之一。

康斯太勃尔《甘草车》

The Hay Wain

John Constable

1821



这幅田园气息浓郁的风景画，是康斯太勃尔的代表作。描绘温暖夏日的午后，萨克福的弗拉福特磨坊附近，静静推动风车的溪流。

画面的前景是一条小溪，小溪边上有一间农屋。一条花色斑驳的小狗站在路上向小溪中张望。溪水流到农屋前扩展成了宽阔的浅滩，两匹马拉着一辆装着干草的四轮车正涉水而过。马车上坐着两个男子，看得出都是当地平凡的农夫。马车的前方是被阳光所照射着的树木和茅屋，它们构成了这幅画的中景。溪水的右边是开阔的牧场，大片的草地在阳光照耀下闪烁着金辉，远处的树丛在田野上投下清晰的树影，明亮的蓝天上飘着银白色的云朵，它们构成了这幅画的远景。在这幅画的右下角，还有一只无人的小船，小船附近的草丛中可以看到钓鱼人的半个身子。

画家采用了古典大师常用的庄严高贵的构图形式，却舍弃了细部的雕琢和人为的痕迹，保留了草图式的生命力，使得画面呈现出古典主义画作中少见的真实和活力。