木刃/文 在“鸟嬛文学”兴起的当下，无论是安陵容与甄嬛的对照，还是诸如七月与安生、埃莱娜与莉拉、简庆芬与张怡静的羁绊，爱上同一个人、成为彼此的憧憬与敌人，一边相知相伴、一边对立撕扯，已经成为影视里的经典关系组。女性更为复杂的情绪心理让叙事更立体，也为文本增加了厚度。
《乔妍的心事》原著《大乔小乔》，也带着鸟嬛文学的影子。但主创在看到当下市场里双女主题材稀缺的同时，也探索着一个问题：双女主，能否有新的衍变？
这个疑问，最终在电影中被具象地呈现出来：女孩的缥缈心事被设计成具象的事件与困境，那些潜藏在情绪里的不安与纠结，具象成了具体的敌人。连同两个女主，也跳出了相爱相杀的固有模板，姐姐和妹妹的纽带是“同一个身份”，指向她们对自我存在性的认知和挣扎，而不再是“爱上同一个人”。
如果观众依旧抱着去看姐妹情感背离、翻脸互撕的心态走进影院，也许会有些预期的落空。加之电影将女人心事具象上提的处理，也会在一定程度上削弱深度，导致情节颇有蜻蜓点水之感，商业性与内核的部分错位也让部分观众难以共情。
但把更具留白解读空间的文学文本如此具象地搬向银幕，《乔妍的心事》已用自己的方式给市场提供了一个新的可能。
创造具体的敌人，让心理觉醒具象化
乔妍是谁，她的心事到底是什么？电影海报上的一句话，其实已经给出了答案：我可以是你吗？姐姐。
这是一种放低门槛的解读参考，让身份的错位成为故事最初的切入点。一名正常出生，得到父母正常关爱的姐姐；一名本不该出生，成为家庭累赘的妹妹。相似的起点、不同的待遇，因为一场身份互换，姐妹俩走向了不同的人生。
这种命运的对比，是创作绝佳的素材，而该片更是强化了处理手法：相比原著中姐妹不同的姓名，电影中的姐妹甚至共用一个名字，都叫乔妍。
两个乔妍，两份心事，成了戏剧最初的强张力。
乔妍这个名字对应最多的，是赵丽颖饰演的妹妹。众星捧月、风光一时无两的妹妹，是一名大明星。电影的开篇，便是妹妹坐在影厅观赏自己新片的场景。有美貌、有金钱、有资源，正处于事业巅峰期，这样的乔妍，能有什么心事？
等到镜头一转，辛芷蕾饰演的姐姐出场，怀着孕的她穿着破旧的衣服登堂入室，对着妹妹的豪华大平层发出“没想到你这么有钱”的感慨时，潜藏的危机也跟着到来。角色间明晃晃的眼神对视、台词交锋，都已经明示出了一份“我要把我失去的都夺回来”的威胁。
妹妹原本是个黑户，从缅甸偷渡到了云南，与姐姐互换身份后来到了北京，打拼争取到了现有的生活。论长相、论天赋，姐姐并不弱于妹妹。一定程度上，或许是妹妹”拿走了“原本属于姐姐的一切。
而在处理姐姐的心事时，电影的前半段抛出了还不错的钩子。比起站在明面的妹妹，躲在暗处的姐姐是需要挖掘的。观众的好奇也随着一封勒索信，随着妹妹悄悄安装的监视镜头，一步步把姐姐的心事抽丝剥茧：丈夫欠债逃跑，没有身份证的自己只能从缅甸偷渡，怀着孕也没办法给孩子上户口，好不容易找到丈夫，绑架者一开口就是一千万。
这非常外显的困境，也在展示后给出了一份确凿的答案：姐姐从没想过夺走妹妹的一切，只想守住自己的生活。两个乔妍，自始至终，都不是敌人。
当电影进展到这个阶段，原本相互试探的姐妹俩，带着一体两面的命运，有了共同对抗的具象敌人：觊觎钱财的渣男、唯利是图的合伙人、以钱换性的投资商。
加之，妹妹的命运悲剧就来源于重男轻女的观念，想靠毒针流掉二女儿的父亲，没想到这一针没能杀死女儿，却带走了自己的妻子。知晓这一点后，电影后半段的记忆闪回就显得更有意味。
小时候的妹妹为了帮助姐姐为爱私奔、逃离原生家庭，同时也为了获取姐姐的身份证、争取新的生活，将毒鸡枞菌煮入汤里让暴戾犯人父亲沉睡，从而间接导致了父亲落水逝世。这样一份弑父，已经暗藏了针对父权社会的控诉。
这个惊人的秘密，原来才是乔妍们最大的心事，同样也推动着影片完成了最后一环的表达。
电影的最后，两姐妹相互信任，一同对抗着恶男们的压迫，姐姐终于看清了丈夫的真实面目，妹妹也终于摆脱了合伙人的操控，两个女人夺回了姐姐刚出生的孩子，一同回到缅甸开始新的生活。
由此《乔妍的心事》突破了原著的框架，更当下、更利落，给了亲密与敌对混沌的双女主戏一份新样貌。
被放掉的核心，被削弱的侵略性
乔妍是一个名字，是电影中具体的两个角色，同时也是一种身份一道纽带。它串起了两个女性截然不同的命运，逼她们对峙，然后在逆境中突围。只是，可惜的是，具体情节上，这份逆境难以站脚，双方的心理上也缺乏有效的交互。
不明就里的爱、浮于表面的恨、突如其来的和解，都让人惋惜：这对姐妹明明可以碰撞出更闪耀的火花。
回到海报上的那句话，“我可以是你吗？姐姐”——更深去想，似乎没能得到真正的解答。当心事一词被各种解构具化时，作为核心的人物本身，似乎被放掉了。
姐姐一定是嫉妒着妹妹的。在豪华浴缸里一边泡澡一边告诉妹妹自己特地带了鸡枞与甘蔗，其实就是暗示着妹妹当年困顿的处境。趁着妹妹不在，明明已经怀孕的姐姐偷偷试穿着那些昂贵的衣服，却怎么也穿不进去。镜头直白地对准她隆起的大肚子。命运的窘迫直面而来。
但妹妹乔妍真的想成为姐姐吗？
虽说看似光鲜的妹妹，似乎也向往着姐姐的敢爱敢恨，但这一点难以用具体的情节去佐证。相比于姐姐的明确与笃定，作为主角，妹妹的形象其实透着一层朦胧：观众似乎能知道她想做什么，又猜不透她真正的想法。
她似乎害怕自己的身份被褫夺，同时又展现了一份与之矛盾的坦然。姐妹两次争吵时，都提到了身份互换的秘密，一度也成为姐姐威胁妹妹的理由。而当姐姐抢回身份证时，妹妹只是淡然说了句“身份证都可以补办”；被威胁时，妹妹直言反正也没有证人证据，别人也不会相信你；哪怕姐姐找到了妹妹的合伙人，面对这个真相，合伙人也把“那又怎样”的表情挂在了脸上。
姐姐失去了侵略性，妹妹也没有那么惊慌失措。电影前期精心筑造的悬疑与核心点，就这么轻描淡写地消解掉了。姐妹之间的防备、试探，都显得有些小题大做。
那妹妹真的羡慕着姐姐吗？作为从底层一点点爬起，慢慢混进上流社会的苦命人，妹妹的滚打摸爬让她深谙世故，一边自由受限一边如履薄冰。
这种逻辑，是一种合理的顺推。但情节，却显得有些反常。
一旦联想到她的身世，妹妹的高冷、大牌，都显得有些格格不入。面对投资人的调戏，她把拒绝写在了脸上、执行在动作里，丝毫没有左右逢源的松弛。饭桌商务交谈时语言带刺，即将被投资人灌酒时，直接拿起酒杯泼人，头也不回地夺门而出。
这当然也是一种可以用逻辑解说的人设，底层生活带来的应激、利益场上的绝对话语权、靠狠劲才能自我保护的外壳，也能成为一类诠释。但是这种隔靴搔痒的大女主爽感，搭配妹妹不够自由、想成为姐姐的内心期望，就显得略微撕裂。因为她的表现实在强势，强到观众很难信服她其实也是个需要拯救的人。
因为太过具象，当后期主题升华，双女主开始对抗父权的丑恶嘴脸时，所采取的行动也非常直白：扔东西、掀桌子、直接动手打。很难想象，妹妹最后能敌过人高马大的合伙人，不仅将他撂倒在地，还能抢回襁褓中的孩子，一路突围，靠的全是力气。爽点背后，有着设定明显的戏剧痕迹。
双女主的困境建立在父亲、丈夫、上司等某些具体的男人身上，但又浅尝辄止，并没能触及女性主义中的结构性问题。
因而，文艺以上、商业未满的《乔妍的心事》，虽然给出了双女主新的案例，但也在电影整体层面遗留下了一些问题。
图片来源：《乔妍的心事》海报
