文博时空 作者 江流夜 临平博物馆(中国江南水乡文化博物馆)坐落于长三角腹地的良渚文化核心区——余杭(现位于杭州市临平区人民广场北侧)。这里既是五千年前“文明曙光”初现的圣地,也是江南水乡文化绵延不绝的摇篮。
步入馆内,一场跨越历史的文化巡礼徐徐展开。这里珍藏着先民对于天地秩序的早期探索,那些雕琢出神秘兽面纹饰与圆润天地之美的玉器,不仅奠定了礼制文化的基石,更透射出早期文明中极高的技艺水准与信仰图腾。从战国时期兼具原始质感与古朴造型的器物,到六朝与宋代越窑青瓷中那生动细腻的堆塑装饰,你能够清晰地触摸到江南工匠在方寸之间,将民俗意趣、宗教寄托与世俗审美完美融合的创造力。
临平博物馆不像是一座小小的县级文物陈列馆,反而像是江南文化传承的记录者。每一件遗存都仿佛是钱塘之畔数千年时间沉淀下的注脚。从稻作文明的初始,到大运河滋养下的繁荣市井,博物馆以器载道,细腻地捕捉了余杭从远古的神圣图腾,演变至精致江南生活的多维面貌。
1. 良渚文化 兽面纹琮式玉镯

这件出土于余杭汇观山的琮式玉镯,是良渚先民礼天祭地的实物。器身以圆环为主,在四个方向的外壁雕琢有极其精细的兽面纹饰,那是神人兽面复合图像的抽象化演绎。良渚文明以玉为尊,这种器物虽为镯状,却带有“琮”的构件特征:在环形的四个方便保留了类似与琮的四角的浮雕,去除了琮四角的尖锐,仅保留了部分元素,呈现出一种“方圆结合”的美感,也是“天圆地方”的宇宙观的呈现。
2. 良渚文化 玉璧

这件采集自临平横山的玉璧,既是良渚先民磨制工艺的典范,也是史前礼制文明的缩影。它呈扁平圆环状,中心孔洞规整,器表平整光滑,色泽温润,虽历经数千年岁月埋藏,依然隐约透出莹润光泽。玉璧在良渚文化中常被视为祭祀天地的核心礼器,其简洁的几何造型与圆满的物理形态,承载了先民对宇宙天地的原始哲学思考。五千年前那个稻作文明初兴时期,余杭先民已经开启了中国数千年的玉石崇拜。
3. 战国 圆圈纹原始瓷提梁盉

出土于临平笆斗山的这件原始瓷提梁盉,是长江流域早期陶瓷烧制技艺的重要见证。其器型规整,上方设有提梁,便于倾倒,腹部点缀繁复的圆圈纹饰,线条流畅且极具规律性。在战国时期,原始瓷作为青瓷的先驱,虽然釉色尚显青黄,但其坚硬的胎质与独特的提梁构造,展现了江南地区对于器物实用性与审美意识的初步融合。这件器物不仅记录了当时临平地区的制陶水平,更映照出战国贵族生活方式的雅致化倾向,是研究中国瓷器起源演变不可或缺的坐标。
4. 西晋 越窑青瓷堆塑罐

在三国至西晋时期长江下游的墓葬中,这种造型繁复的堆塑罐(也称“魂瓶”)常被置于墓主身侧,不仅是随葬明器中工艺等级最高的代表,更是一座寄托着家族兴旺愿望的微缩景观。从器物构造上看,它脱胎于东汉时期的五联罐,经过数百年的演变,其肩部堆塑的装饰内容变得愈发宏大,从早期简单的罐形逐渐演变为各种具体的雕塑。器物由罐体与上部繁复的堆塑层组合而成,釉色青中泛黄,莹润如玉,虽多施釉不及底,却展现了越窑窑工在拉坯与贴塑工艺上的精湛水准。
这件器物最令人瞩目的,是其复杂的装饰体系。四组四角攒尖顶围出一座庞大的院落(一般认为是谷仓的象征,代表了丰衣足食),院前还有高耸的石阙,烘托出高门大户的旗帜。旁边是身骑瑞兽的胡人形象,畔随着一队正在忘情演奏中的胡人伎乐。这种布局并非简单的装饰堆砌,而是一种深层的隐喻:它既是对墓主生前生活场景的模拟,反映出“事死如事生”的观念。尤其是顶部预留开口的院落天井,被视为逝者神魂升天或出入现世的通道。器身还模印走兽、飞鸟等多种形象。整个工艺繁杂而不失精致,是中古时代越窑瓷器艺术的集大成者。
5. 西晋 人形青瓷灯盏

这件西晋时期的青瓷灯盏,以其独特的人俑支撑结构,成为江南陶瓷史上极具艺术表现力的遗珍。器物整体分为三部分:底部为一盆形承盘,其中还盘踞着一条游龙;中部以一位跽坐的人俑作为支柱;顶部承载一碗形油盏,通高近17厘米。这种以人俑直接充当灯台的造型设计,在魏晋时期的灯具中属于罕见精品,其写实风格与当时士族阶层的生活情趣高度契合。
细观这尊人俑,其造型特征极具特色:他头戴网纹卷沿帽,垂系丝带,面带笑意,身穿缀有圆圈与条纹的长袍,双手恭谨地相合。人物眉眼间流露出的那份洒脱与自信,精准捕捉了魏晋时代的风流旗帜。釉色上,该灯盏表现出越窑典型的玻璃质感,莹润且泛着青黄色泽,于温润中透出清爽的视觉美感。作为一件随葬品,它不仅是一盏照明的工具,更是一位凝固了时空的“伺灯者”。他合手而笑的姿态,仿佛不仅是在等待主人深夜诵读,更折射出那个崇尚玄学与个性解放的时代里,人们对于精致生活与精神自由的追求。
6. 宋 人物堆塑带盖青白釉瓷魂瓶

这件魂瓶展现了宋代极高的堆塑工艺。器身整体挺拔,长颈之上堆塑盘龙戏珠与卷云纹,动感十足;肩部饰以翻荷叶状突棱,构思巧妙。最引人注目的是腹部贴塑的十二个人物,神态各异,栩栩如生。盖顶尖处巧妙塑有一只引吭高歌的小鸟,仿佛正为这繁复的装饰添上灵动的一笔。整器施青白釉,釉色温润如玉,既有宗教礼仪的庄重,又不失江南民俗的雅致,是宋代随葬明器中集雕塑与制瓷技艺于一体的杰作。
7. 清 桃形倒流青瓷壶

此壶造型灵动,仿生桃形,壶身雕琢细致的桃枝与果实,寓意长寿吉祥。作为一件精巧的“倒流壶”,它完美诠释了古人的造物智慧——壶身顶部并无开口,注酒需将器物倒置,通过壶底的隐藏圆孔注入,翻转后又绝不滴漏,利用了物理学中的连通器原理。这种集工艺巧思与审美情趣于一身的器皿,不仅体现了清代青瓷烧制的高超水平,更在日常饮宴中增添了无穷的互动乐趣,展现了江南匠人于细节处追求卓越的工巧之心。
图片 | 杜广磊
排版 | 王武龙
设计 | 尹莉莎





