快看漫画产品负责人汪晔最近公开露面变频繁了。6月份的腾讯AI应用大会上，她做主题演讲，介绍快看即将在7月发布的AI产品Livo。她用了一句话来形容Livo：就像一个AI版的《西部世界》。
6月18日，汪晔展示了Livo的内测APP，这个产品的特色在于“活”。Livo里有一个高中校园世界，学校有一个隐藏着童年创伤的学霸。“如果你一直追问他不愿触碰的伤口，他的情绪会一步步推进到愤怒。”汪晔说，然后，他会说，我要去海边静一静。再然后，聊天界面暗掉，他真的离开了。
这个细节意味着一个根本性的差异：Livo里的角色会拒绝用户。这也是Livo与市面上所有AI陪伴产品最重要的分野。
快看目前投入了100多人的力量参与研发Livo，其中30多人专注做这个产品。这个产品意味着，快看正在从漫画内容平台转型为AI科技公司，其核心是构建一套面向数字生命的操作系统/OS。对于快看，这是承载着“再造一个新快看”的战略级业务。
汪晔对此很有信心，她在快看工作近9年，验证过多个成功的产品和商业模式。她不担心用户不喜欢Livo，反而会采用邀请制，用户需要邀请码才能体验，目的是防止用户数过多，带来算力激增。对于Livo，快看计划做成一个细水流长的产品。
AI版西部世界
进入Livo，第一步是选择世界。
Livo内测阶段有三个世界：一个校园言情风，充斥着教学楼、礼堂和课间的喧嚣；一个复古文艺复兴风格，90年代感的街道和咖啡馆；一个吸血鬼黑暗世界观，光线是永远的阴沉黄昏。用户打开APP，会看到一段视频，展示世界观与角色的高光时刻，角色一般都是高颜值人物。
但进入世界之后，Livo会让用户发现，这里的角色并不等着被宠爱。
以学霸为例，他有自己的动机，要考上一所好大学；有自己的日程，今天看语文书，明天做数学题，后天参加学生会的会议；他有自己的情绪层次，底层可能是某种童年阴影带来的阴郁，表层则会因为用户的陪伴而生出一些温柔。
即使用户没有打开APP，学霸也在他的世界里活着。这与目前市面上的主流AI角色产品，形成了明显反差。汪晔把它们称为短剧式：快、及时、爽，我想要什么立即给什么。
“但好的故事不是这样的。”汪晔说，精品长剧有情感的长线推进，有张力，有等待，有错过，有代价。快看想做的是这种。
Livo之所以能让角色有主体性，背后是一套有“灵魂”的工程。Livo每个角色都有一张灵魂图谱：在人格层，基于IP设定生成稳定角色行为边界；在记忆层，记录用户互动，形成长期关系；在演化层，根据用户行为与剧情推进产生变化。相比于传统的聊天型AI，快看不仅是让AI能说话互动，更能赋予AI角色活下去的灵魂。这几层人格体系，由创作者以人物小传的形式输入，经由AI工程转化为角色可以理解和执行的语言。
工程上，Livo引入了三类agent协同工作：soul agent负责驱动角色的灵魂一致性，world agent负责世界的演进逻辑，story agent负责编剧层面的情节推进。三者共同控制角色在世界里自然发生的行为与故事。
汪晔展示了一个AI自动演绎的时刻：用户追问学霸，他不悦，说要去海边静一静，然后走了。用户找到海边，他看见用户来了，转身去了另一个地方。这一段追逐，并不是产品经理事先设计好的剧情，而是角色在人格驱动下自发涌现的行为。
“这是我们自己在做demo时发现的，”汪晔说，她没有告诉学霸要这样演，但他就是这样做了。
人类与AI共创
内测版的Livo目前只有三个世界。
Livo的世界主要由快看旗下内容工作室研发。这是一套为Livo专门设计的内容团队结构，工作室成员的背景来自不同行业：游戏制作人、影视导演、漫画作者等。每个工作室负责一个或多个世界的创作与运营。
从立项到完成一个世界，大约需要3到6个月。时间主要花在内容质量上，工作室要搭建世界观梗概、人物小传、角色立绘打磨。
同时，工作室还要负责运营。就像《原神》每隔一段时间会更新新的篇章，Livo的每个世界，都需要工作室给出大的节奏：高中三年的主线，毕业之后的支线，以及基于用户互动反馈而衍生的个性化剧情。
工作室里还有一个以前漫画创作中没有的职位：AI叙事架构师。这个角色的任务是把人类创作者的knowhow翻译成AI可以理解的语言，同时反向把AI生成的内容翻译给人类创作者评估。
在这套创作体系里，人类创作者与AI的分工非常明确。
人类创作者负责世界观的奠基、角色的人格底色、关键时刻的创作。AI负责生成日常行为、处理个性化互动、演进角色的情绪响应。
在创作环节中，人类是不可替代的。汪晔举了一个例子，比如校园世界里常见的校霸，如果要展示他的魅力，AI会给出很多模式化的方式。但一个有经验的人类创作者会想到：这个校霸很喜欢流浪猫，经常去喂猫。一个反差细节，让角色丰满了。这种审美判断，AI很难超越人类创作者。
目前快看正在大规模招聘能为Livo创造世界和角色的创作者。快看希望招揽的人才标准是：写过小说的产品经理，或热爱虚拟文学的研发人员等。
Livo的长期愿景，是让创作者生态从工作室延伸到更广泛的用户创作。汪晔把这个未来描述为“同人创作的进化”，就像漫威宇宙里官方世界观和无数同人作者共同构建的庞大生态，每个创作者都可以在原IP的授权下，拓展自己的叙事分支。
得到验证的模式
截至发稿，Livo还没有正式上线。不过汪晔并不担心它的生命周期以及商业模式，此前，快看已经在多个产品中验证过Livo的模式。
2025年底，快看做了一款AI陪伴互动漫画产品，主线由人工制作，AI负责日常互动。测试过程中，有用户开始把那个学霸角色当成真实朋友，向他提问，请他帮自己解数学题，跟他聊自己遇到的困惑。更有用户愿意为这个角色送礼物，充值为他解锁更多内容。
“用户可以为一个能给他回应的角色付费，这已经被验证了，”汪晔说，接下来的问题是：如何让他在更长的时间里留下来？
这成为Livo的核心命题。
2026年初，快看内部发生了一场持续了几个月的密集讨论，汪晔把它描述为“碳基脑快烧干了的状态”：所有人每天开会，做demo，讨论什么是“活着”这个几乎是哲学层面的问题。
这一次产品方向的根本性调整，导致Livo推迟了原定于4月的上线计划，拉回来重新打磨。
能做出这个判断、并真的拉闸重来，是快看与行业里许多其他AI创业公司之间的重要差异。
背后的底气来自快看多年的积累。
第一，对角色和用户的深度理解。 过去十年，快看积累了大量年轻女性用户，她们对角色魅力有非常高的辨别能力——什么角色“立住了”，什么角色“塑料感”，用户的反馈精准而直接。这种洞察，是从海量数据中打磨出来的行业knowhow，不是大模型能够直接生成的。
第二，IP孵化和商业化的完整路径。 快看在漫画时代跑通过多套商业模式：单话付费、会员订阅、衍生周边、IP联名。汪晔说，这套路径在AI时代本质上没有变。
Livo的商业模式目前尚未完全确定，但汪晔并不着急。她列出了几种可能的路径：基于对话token的订阅服务，类似漫画时代的单话付费和会员模式；类似游戏点卡的“世界运转费”，让用户在离线时也能让世界继续演进；基于关系资产积累的虚拟礼物和周边衍生；以及面向优质创作者的PGC订阅生态，由内容质量驱动付费。
漫画公司重塑自己
快看漫画的创始人陈安妮，在2026年明确提出了向AI科技公司转型的目标。公司的愿景，被更新为“AI时代的迪士尼”。
这个比喻，在快看内部频繁被提及。
汪晔很喜欢用电影的类比。她说，皮克斯做第一个短片的时候，柯达还在主导技术底层。但现在回头看，你只记得皮克斯和迪士尼的电影。
历史的惯例是：每一代技术都会催生一种新的内容形态。黑白默片时代、彩色银幕时代、短视频算法时代，每个时代，都诞生了有代表性的的内容公司。
内容产业的历史显示，只有把好故事和新技术创新融合的公司，才能活到下一个时代。
2021年，快看提出漫剧概念，当时快看手搓的漫剧，在抖音、快手等短视频平台引发强烈反响，对站内漫画形成了有效导流。但制作成本居高不下，商业闭环难以形成，这条路没有走通。
2025年，AI漫剧赛道重新热起来了。AI大幅降低了制作门槛，一部漫剧的成本从过去的几十万降到十几万甚至更低。但汪晔观察了一圈之后，判断这条路会陷入新一轮的“内卷”，“最后大家发现，还是回到了剧本。AI可以降低制作成本，但决定一部漫剧是否好看的，还是故事本身。”
这个判断，支撑了快看没有盲目跟风AI漫剧，而是重点押注“数字生命”这个更难、门槛更高的方向。展望未来，AI或将推动叙事视角迎来新一轮变革。在新的变革中，快看等内容公司也将迎来自己最好的机会。
